| |||
|
| «Ничего, ничего, Ерофеев... Талифа куми, как сказал Спаситель, то есть встань и иди... встань, оботри пальто, почисти штаны, отряхнись и иди» |
|
Премьера еще впереди; это записки с репетиции(!) спектакля. Ты
одновременно и мешаешь (режиссеру и актерам), и пытаешься помочь им понять, что ты чувствуешь как зритель, что на тебя действует, а что нет. Слушая диалог режиссера Ирины Зубжицкой с главным героем, на своей шкуре чувствуешь, где он не прав, а где она его не поняла. Веничка - Олег Шапков - просто фантастически сумел пропустить через себя то время, того человека со своим особым зрением. Он добивался этого на пределе искренности, и иногда трудно было переключиться в реальность и понять, разговаривая с ним, он уже здесь или еще там? Это спектакль одного актера, где все телодвижения главного героя «считываются» зрителем, и только они и действуют на подсознание. Шаг - вправо, шаг - влево уже будет пунктир, и нить оборвется. «Сон али явь, или я уже умер, тогда что же было вчера». Он вне времени, и сквозь реальное просвечивает «иное». Размазанный мордой по стене подъезда человек, кто он? У Олега получилась такая пластика, я давно не видела такой говорящей пластики чувств, ощущений и страданий. Плюс виртуозная словесная игра, интонация иронического балагурства. Он готов смешить бескорыстно, ни на что не рассчитывая, лишь бы компанию поддержать. У Ерофеева было любимое стихотворение Саши Черного «Стилизованный осел» и строчки такие: «Я люблю апельсины, и все что случайно рифмуется». В этой нелепице можно распознать ключ к поэтике Ерофеева и к этюдам «Талифа куми», созданным режиссером Ириной Зубжицкой. Вопрос режиссеру: - Чем вас привлекает творчество Ерофеева? Или это тоже «мечта детства», как «Случай в Зоопарке»? - Во-первых, «Москва - Петушки» - это уже, конечно, брэнд, и исключительная литература, это лично мое мнение... Во-вторых, я так понимаю, нам всем четверым хотелось испытать что-то такое, что потребовало бы от нас некоего душевного напряжения сил. Что не факт, что получилось. И опять же меня восхищает смелость актеров - Левы, Олега, Юли, которые почти на заклание идут. Еще, рассматривать литературное произведение «Москва - Петушки» можно всяко-разно. И нам интересно было попробовать: получится ли у нас драматическая версия? Это, скорее, этюд на тему, не иллюстрация, я надеюсь. Мы взяли интересный материал и пытаемся доступными нам на сегодняшний момент средствами как-то пропустить эти события через себя, сегодняшних. Насколько это получится, неизвестно, но интересно. Тут даже не в том дело, что нас не интересует мнение зрителей, так быть не может по определению, да и не в этом дело... Хотелось бы, чтобы то, на что мы потратили много времени и сил, оказалось востребованным, но мы готовы к любому повороту событий. - А как вы относитесь к проекту Михаила Угарова «Театр.doc»? - Да никак не отношусь, не видела ни одного спектакля. Может быть, конечно, что-то и видела, но не запомнила. Это же литературные чтения в принципе, чаще всего. - А Ерофеевский герой, валяющийся в подъезде и смачно ругающий все и всех? Это тот же doc, только 70-х? - Может быть, да, но порядков на пять выше, скажем так. Можно же и туалетную бумажку читать вслух, и это будет зрелище. Можно даже ее долго разматывать, и это тоже будет хорошо. Только ради чего? Опять же все эти современные попытки вытащить театры из рутины определенной, в которой они собственно и не виноваты... Я не очень знакома с этими театрами, но понимаю, что они пытаются найти новые способы выражения, но при этом есть такая вещь, как профессионализм, а они зачастую работают с самодеятельными артистами. Мне кажется, что Иван Вырыпаев (его пьесы идут в «Театре.doc») - один из самых интересных драматургов современности. Я смотрела его «Кислород» - это не спектакль, это скорее перформанс какой-то. Если идешь запрограммированным на спектакль, можешь быть разочарован, но если настраиваешь себя на перфоманс, то будешь очарован и будешь думать: вот это круто, это спектакль, наверное! Это одна из форм общения, которая очень имеет право на существование! Там важна сиюминутная волна общения со зрителем, которое, к сожалению, театр сейчас теряет в принципе. - Насколько же, по-вашему, Веничка выше, чем то, что делает Угаров? - Понимаете, дело в чем, я не филолог, никаких литературных законов я не знаю, я только могу их почувствовать, но понять то, что у Ерофеева мало лишних слов, я могу. Как в любом стихотворении, выкинь это слово или поменяй его, что-то потеряется. Какая-то канва, которая в результате приводит к нужной мысли, к нужному ощущению, к нужному набору... Так вот, большая часть современной драматургии ничего не теряет от перестановки слов. Вот в чем существенная разница. Это не говорит о том, что одно хуже другого, это просто разные вещи. |
| . |
|
Юлия КУБАРЕВА
"Досуг в Нижнем" Фото Михаила Вертлина |
| пресса о спектакле "М-П" |
| о спектакле "М-П" |
| афиша театра "Zоопарк" |
| репертуар театра "Zоопарк" |
| сайт театра "Zоопарк" |
